/ai đi/ – Chuyên mục check-in các địa điểm sáng tạo, nghệ thuật của iDesign

Sau tất cả những gì hỗn độn, đầy ứ, đè nén, bùng nổ, thứ vọng lại trong mỗi người chúng tôi là những khoảng trống. Một khoảng trống có thể rỗng, hoặc để dành cho điều gì đó, hoặc có thể là điều duy nhất giữa nhiều sự nhiễu loạn.

Khi đại dịch ấp đến, tất cả chúng ta đều phải đặt mình vào khoảng không bốn bức tường dù chẳng hề muốn để đảm bảo an toàn. Cuộc sống thay đổi một cách hoàn toàn, khi mỗi ngày trôi qua nhìn quanh đều là vài chục mét vuông lặp lại cũ mòn, có chăng sự tươi mới chỉ đến từ ô cửa sổ bé xinh nằm yên mình trên vách tường đón nắng. Thế nhưng, dù hoàn cảnh có tạo nên những trở ngại để ngăn cản chúng ta bước tiếp, thì con người vẫn luôn mở lối để bứt phá chông gai.

Và những người làm sáng tạo sẽ luôn có cho mình một hành trình khác lạ để khoác tấm áo mới lên cảm xúc lâu ngày bị kìm kẹp. Hình ảnh họ miệt mài lao động nghệ thuật trong không gian cá nhân “bí bách” ấy, khiến ta liên tưởng đến khối lập phương Kokology trong văn hóa Nhật Bản. Một khối hộp để mỗi người dung nạp những ý tưởng, suy tư, nghiên cứu, sắc màu,.. và từ đó tạo nên khuôn dạng, hình hài cho bản sắc riêng biệt cá nhân.

Để rồi những ngày tháng 2 này, một không gian nhỏ mang tên gọi “Blank Exhibition” (Triển lãm “Khoảng Trống”) đã mở cửa, nơi những vị khách tham quan có dịp nhìn lại hành trình của các bạn sinh viên tại Học viện Thiết kế và Thời trang London (LCDF) trưng bày những tác phẩm mà họ thực hiện trong khoảng thời gian Hà Nội giãn cách xã hội toàn thành phố. Dù biết lúc này, sự sáng tạo đang dần được trưng bày với hình thức online và mọi người cố gắng lưu giữ mối quan hệ qua màn hình. Nhưng với những con người giàu nhiệt huyết của Blank Exhibition, họ tin rằng một buổi triển lãm thực tế để mọi người có thể đến và tương tác trực tiếp là một sự mạo hiểm đáng để thử và phần nào nuôi lại những ký ức đáng nhớ của chúng ta trước kia.

Lời mào đầu của triển lãm được các bạn tâm sự rằng: “Khi dịch bệnh bùng lên cũng là lúc chúng tôi bắt đầu chạy khỏi vạch xuất phát để cố gắng tìm ra các phương thức sáng tạo khác phù hợp với bối cảnh mắc kẹt ấy. Chúng ta đều trải qua thời kì đó, khi sự lo lắng lên đến đỉnh điểm và sự tuyệt vọng không còn để cho hy vọng đến sau đó, dường như chúng ta đã đầu hàng.”

“Sau tất cả những gì hỗn độn, đầy ứ, đè nén, bùng nổ, thứ vọng lại trong mỗi người chúng tôi là những khoảng trống. Một khoảng trống có thể rỗng, hoặc để dành cho điều gì đó, hoặc có thể là điều duy nhất giữa nhiều sự nhiễu loạn. Tuy nhiên một khoảng trống luôn là nơi để bắt đầu. Bắt đầu một hành trình mới, hướng đến những điều khác lạ nhưng cũng không quên để dành những điều đã qua. Mong rằng khi bạn đứng trước khoảng trống của chúng tôi, một khoảng trống, dù to hay nhỏ trong bạn, sẽ được lấp đầy.”

Vậy họ đã tô điểm cho khoảng trống ấy như thế nào?

Một Hà Nội dường như chưa bao giờ lắng mình bởi đại dịch với những thanh âm đặc sắc của mảnh đất thủ đô. Khi toàn thành phố phong tỏa, người dân nơi đây lại hoài niệm về hình ảnh quen thuộc gắn bó trong đời sống của họ mỗi ngày, để khi xa cách nỗi nhớ ấy lại trở nên da diết vô cùng.

• 

Không chỉ là những nỗi nhớ man mác về nơi chốn, khoảng thời gian giãn cách dù đem đến nhiều thách thức, nhưng nó cũng là quãng nghỉ “thảnh thơi” để chúng ta tạo bước đà đột phát tương lai. Và đó là lúc bộ óc sáng tạo nảy ra nhiều ý tưởng không ngờ, từ việc làm mới những giá trị xưa cũ cho đến bay bổng ra khỏi bốn bức tường mắc kẹt.

8 tác giả là 8 ngôn ngữ nghệ thuật và cách định nghĩa về “lấp đầy khoảng trống” khác nhau. Nhưng ở họ có một điểm chung là sự hăng say sáng tạo và tinh thần bền bỉ với con đường đã chọn. Triển lãm “Khoảng Trống” sẽ kéo dài đến hết ngày 22/2/2022 tại V-Art Space, mọi thông tin chi tiết các bạn có thể xem tại Facebook.

Biên tập: Hoàng

Nguồn Ảnh: GD05 Studio & Hoàng