loading

8 bộ phim hoạt hình stop motion tuyệt vời thổi hồn sự sống vào đồ vật (P1)

Trong quá trình phát triển tự nhiên của hoạt hình 2D truyền thống, stop motion bắt nguồn từ cuối thế kỷ 19, khi kỹ thuật này lần đầu tiên được sử dụng trong The Humpty Dumpty Circus của Albert E. Smith và J. Stuart Blackton.

Sử dụng đồ chơi làm các vật dụng, những animator tiên phong đã biến chúng thành dạng frame-by-frame (chiếu nhiều khung hình liên tục trong một khoảng thời gian) để thổi hồn vào những đồ vật vô tri vô giác. Tuy vậy, phương pháp này mất 30 năm mới có thể trở thành một loại hình nghệ thuật chính thống. Một trong những bộ phim stop motion kinh điển nhất từ những năm 1930 là King Kong của Willis O’Brien’s, khi ông tạo ra những mẫu thật cho bộ phim.

Từ đó, rất nhiều phong cách stop motion đã phát triển bao gồm hoạt hình đất sét (claymation), một loạt hình sử dụng các mẫu đất sét được đắp quanh khung xương dây thép dẻo. Những ví dụ nổi tiếng bao gồm loạt phim Wallace and Gromit của Nick Park và Pingu, một show truyền hình hài của Otmar Gutmann.

Image result for wallace and gromit

Loạt phim Wallace and Gromit của Nick Park.

Pingu, một show truyền hình hài của Otmar Gutmann.

Những nghệ sĩ như Tim Burton đã lăng xê stop motion bằng cách sử dụng con rối trong các tác phẩm lạ kỳ của ông The Nightmare Before Christmas and James the Giant Peach. Burton từng nói, “Có một nguồn năng lượng bên trong stop motion mà bạn không thể diễn tả bằng lời. Nó khiến cho mọi vật như sống dậy.

Gần đây, đạo diễn Wes Anderson cũng khơi mào lại trào lưu hoạt hình stop motion bằng những bộ phim nổi tiếng của anh như Fantastic Mr. Fox và Isle of Dogs. Phong cách đặc trưng của anh đã toả sáng rực rỡ qua mỗi khung hình stop motion.

Hãy cùng iDesign khám phá về những nghệ sĩ animator tài năng trên thế giới và các tác phẩm nổi tiếng của họ nhé!


Những nghệ sĩ stop motion tài năng hiện nay và phim của họ

1. “Stems” của Ainslie Henderson

Animator và đạo diễn người Scotland Ainslie Henderson tạo ra những con rối nhỏ xinh từ dây, vật liệu tự nhiên và các đồ vật anh tìm thấy được. Trong video thử nghiệm gần đây với tựa đề Steams, những nhân vật nghịch ngợm của Henderson tràn đầy sức sống, thoát khỏi những lời thoại để chơi những nhạc cụ làm từ mảnh vụn trong phòng làm việc.

Làm rối thường bắt đầu với việc thu nhặt đồ đạc từ các vật liệu tôi thấy hứng thú như gỗ, que diêm, dây, lá, hoa, cánh hoa, và một vài thứ đồ điện hỏng hóc khác,” Henderson nói trong phim. “Những thứ đã từng có sự sống sẽ phù hợp để làm rối, tiếp đó bạn bắt đầu ứng biến. Cũng giống như làm nhạc vậy, bạn chỉ chờ xem nó dẫn mình đến đâu mà thôi.” Anh tiếp tục, “Rồi bỗng dưng bạn sẽ thấy những thứ ‘đồ vật’ trở thành nhân vật sống và nhìn ngược lại vào bản thân mình.”

Xem thêm nhiều hơn những tác phẩm của anh tại Vimeo.


2. “Negative Space” thực hiện bởi Max Porter và Ru Kuwahata

Cặp đôi animator Max Porter và Ru Kuwahata đang sống tại Baltimore là những nhà tạo tác đằng sau bộ phim Negative Space, một chuyển thể từ bài thơ của Ron Koertge. Phim kể về câu chuyện một cậu bé đang học kỹ thuật đỉnh cao của cha mình trong nghệ thuật sắp xếp đồ đạc một cách hoàn hảo nhất.

Trong quá trình 3 tháng, Porter và Kuwahata tạo ra những nhân vật và các vật dụng trong nhà từ bìa carton. Sau đó họ làm những chiếc tất nhỏ xíu, thắt lưng, áo sơ mi, và quần jeans từ chất liệu thật để nhấn mạnh kết cấu chất liệu và cảm giác khi gấp mỗi thứ và đặt chúng gọn gàng vào một chiếc vali. Bộ phim được đề cử giải Oscar cho hạng mục Phim hoạt hình ngắn xuất sắc nhất.


3. “Dot” của Ed Patterson và Will Studd

Quay phim bằng camera 12 megapixel của điện thoại Nokia và một chiếc micro kèm theo có tên CellScope, Dot là một trong những bộ phim hoạt hình stop motion nhỏ nhất thế giới. Đạo diễn bởi Ed Patterson và Will Studd, hành trình kể về hành trình của cô gái nhỏ xíu chỉ cao 9mm đang chạy trốn khỏi con quái vật ăn-chỉ.

Nhân vật chính phải vật lộn qua một loạt các chướng ngại vật nhỏ như đồng tiền, đồ gọt bút chì, và các đoá hoa trước khi nhảy lên một chú ong đưa cô đi xa khỏi con quái vật. Thế nhưng sau đó cô không có lựa chọn nào khác ngoài việc đấu lại quái vật với một đôi kim nhỏ, “đánh” nó cho đến khi nó biến thành một chiếc túi ngủ nhỏ xinh.

Paterrson nhớ lại, “Bộ phim trở thành một thử nghiệm khi làm việc với mô hình siêu nhỏ, và tôi phải vô cùng kiên nhẫn đến cuối. Tuy thế, kết quả hoàn thành tốt hơn chúng tôi mong đợi rất nhiều.

(còn tiếp)


Nguồn: mymodernmet

Cùng tác giả

#Tag

2d animation animator hoạt hình isle of dog stop motion tim burton tìm hiểu wes anderson

iDesign Must-try

Khám phá quy trình làm phim stop motion qua tác phẩm điện ảnh Coraline
Khám phá quy trình làm phim stop motion qua tác phẩm điện ảnh Coraline
Theo Laika Studio, có khoảng 35 animator đã tham gia vào dự án làm phim Coraline. Trung bình mỗi tuần, một người sẽ quay được khoảng 2 – 7 giây,…
Những que diêm nghịch ngợm trong dự án Stop-motion của Tomohiro Okazaki
Những que diêm nghịch ngợm trong dự án Stop-motion của Tomohiro Okazaki
Với que diêm chúng ta có thể làm gì nhỉ? Châm một ngọn nến, nhóm một mồi lửa. Trí tưởng tượng phong phú như cô bé nọ thì có cả…
Khám phá tác giả và thân thế cô nàng “lofi-girl” nhẵn mặt trên YouTube
Khám phá tác giả và thân thế cô nàng “lofi-girl” nhẵn mặt trên YouTube
Vài năm qua, những video nhạc lofi bùng nổ trên Youtube, với những hình nền đa dạng nhưng nhân vật được đặt biệt danh “lofi-girl” là hình ảnh nổi tiếng…
Đằng sau mối tình của Carl và Ellie trong phim ‘Up’: Cảm hứng từ câu chuyện có thật
Đằng sau mối tình của Carl và Ellie trong phim ‘Up’: Cảm hứng từ câu chuyện có thật
Chuyến hành trình đầy gian nan, thử thách nhưng cũng vô cùng thú vị của bộ phim Up đã trở thành tuổi thơ của rất nhiều khán giả. Trong đó,…
‘The French Dispatch’: Sự trở lại ấn tượng của đạo diễn Wes Anderson
‘The French Dispatch’: Sự trở lại ấn tượng của đạo diễn Wes Anderson
Trở lại sau ba năm kể từ dự án Isle of Dogs, đạo diễn Wes Anderson vẫn khiến khán giả phải không ngừng xuýt xoa với óc thẩm mỹ và…
Phía sau những khung hình nên thơ như tranh vẽ của phim hoạt hình Luca (Pixar)
Phía sau những khung hình nên thơ như tranh vẽ của phim hoạt hình Luca (Pixar)
Trong khi hầu hết các phim hoạt hình cố gắng mang lại vẻ ngoài chân thực cho các nhân vật và bối cảnh, mục tiêu của những người đứng sau…