loading

/nhân vật/ David Esquivel vẽ tranh từ những sự kiện lạ lùng trong cuộc sống

Màu sắc táo bạo và sự đơn giản khiêm tốn chính là những thứ thu hút khán giả đến với các tác phẩm của David Esquivel.

Bạn không bao giờ thực sự hiểu mình đang nhìn thấy gì, nhưng sự bí ẩn lẩn khuất đằng sau các sự vật và bố cục độc đáo trong tranh của anh là những gì quyến rũ chúng ta đến chiêm ngưỡng gần hơn và sâu hơn vào ý nghĩa thực sự của chúng. Đối với David, tác phẩm của anh là một hình thức thể hiện bản thân trong đó anh thiên về bố cục hơn là chủ thể. Các bức tranh thường vẽ về chủ đề phong cảnh, kết hợp các nét cọ dày với màu sắc đậm, hình dạng và các đường nét hình học.

Bujuku by David Esquivel

Hãy cùng nghe David Esquivel chia sẻ về quá trình sáng tạo của anh và hành trình trở thành một nghệ sĩ thị giác như ngày hôm nay qua bài phỏng vấn dưới đây nhé.

Bạn có thể kể về xuất thân và con đường dẫn bạn đến ngày hôm nay không?

Tôi là một họa sĩ tự học 24 tuổi đến từ Aurora, Illinois. Tôi bước chân vào con đường nghệ thuật tương đối muộn. Tôi từng tham gia một lớp học nghệ thuật vào năm hai tại trường trung học, giáo viên bộ môn rất ủng hộ những tác phẩm tôi vẽ ra. Đó là thời điểm tôi bắt đầu quan tâm đến nghệ thuật. Sau khi tốt nghiệp, tôi quyết định không học đại học và cố gắng tự mình mày mò con đường trở thành nghệ sĩ. Tôi đã không ngừng cố gắng kể từ đó để xem mình tiến bộ và đi được bao xa.

Between Us by David Esquivel

Bạn mô tả phong cách vẽ của mình như thế nào? Nó đã phát triển ra sao sau nhiều năm?

Phong cách của tôi đến từ việc tự học. Tôi từng vẽ bằng bút chì nhưng cảm thấy khá trống rỗng. Kỹ thuật của tôi chỉ ở mức trung bình, vì vậy những tác phẩm của tôi khá yếu. Tôi quyết định mặc kệ mọi thứ và bắt đầu với việc cố gắng học càng nhiều càng tốt từ vốn liếng ít ỏi của mình. Quy tắc tôi đặt ra với bản thân là không được sử dụng bất kỳ hình ảnh cụ thể nào và chỉ được sử dụng ba màu. Sau khi thử nghiệm, tôi cho ra một đống tác phẩm tồi, nhưng tôi cũng bắt đầu học được cách khai thác cảm xúc từ khỏi bố cục thay vì các chủ thể, điều mà tôi đã cố gắng làm trước đây. Điều đó đã hình thành nên những tác phẩm phong cảnh có bố cục được cố ý sắp đặt đơn giản.

Wait by David Esquivel

Bạn tìm thấy cảm hứng cho tác phẩm ở đâu?

Tôi tìm thấy cảm hứng trong những khoảnh khắc lạ lùng xảy ra trong ngày, bất cứ điều gì phá vỡ nhịp điệu tự nhiên của một ngày. Đó có thể là lần tôi vấp ngã trên đường ra khỏi cửa, hoặc lúc nói chuyện với một người lạ. Tôi thấy những khoảnh khắc đó ảnh hưởng lớn đến mình.

Khâu nào trong quá trình sáng tạo làm bạn phấn khích nhất?

Đổ bóng thường khiến tôi thấy thích thú.

Làm thế nào bạn biết khi nào một bức tranh đã hoàn thành?

Một khi tôi đổ bóng. Điều này thường xảy ra vào cuối quá trình và nó giúp kết nối toàn bộ các thành phần. Đó là khi tôi cảm thấy bức tranh đã hoàn thành.

Narusawa by David Esquivel
In Your Light by David Esquivel

Bạn có lời khuyên nào cho các họa sĩ minh họa muốn phát triển phong cách của riêng họ không?

Tôi nghĩ điều tương tự có thể áp dụng cho tất cả các nhà sáng tạo: bạn phải liên tục tạo ra những thứ mới. Ngay cả khi nó chỉ là một bức phác nhanh, hãy giữ cho bàn tay của bạn luôn luôn sáng tạo. Tôi mất bảy năm và trải qua hàng trăm bức tranh và bản phác thảo để cảm thấy thoải mái với những tác phẩm hiện giờ. Hãy tiếp tục nỗ lực và trung thực với những cảm xúc mà tác phẩm của bạn mang lại cho bản thân.

Sugarloaf by David Esquivel
Villa by David Esquivel

Hãy cho chúng tôi biết về một dự án khiến bạn hài lòng nhất từ trước đến giờ và tại sao.

Có vẻ nhỏ nhưng bức tranh có tựa đề Purple Mountain là tác phẩm tôi thỏa mãn nhất. Đây chỉ là bức vẽ cá nhân nhưng tôi cảm thấy nó là một bước đột phá lớn. Tôi đã luôn phải vật lộn với việc đưa màu tím trở nên hài hoà vào bố cục một tác phẩm, nên tôi rất hài lòng khi nhìn thấy kết quả bức tranh. Hy vọng nó sẽ mở đường cho một hướng đi mới trong tranh của tôi.

Purple Mountain by David Esquivel

Để tìm hiểu thêm về David Esquivel hoặc để xem thêm các sáng tạo của anh ấy, hãy truy cập vào đây.

Nguồn: Pendulum Magazine

Cùng tác giả

#Tag

David Esquivel màu sắc nghệ sĩ thị giác nhân vật phỏng vấn tranh vẽ trừu tượng

iDesign Must-try

Nhiếp ảnh gia trẻ Thành Long: Việc khó nhất là tạo cảm xúc qua ảnh
Nhiếp ảnh gia trẻ Thành Long: Việc khó nhất là tạo cảm xúc qua ảnh
Nhiếp ảnh gia chụp ảnh sản phẩm thời trang là một công việc thầm lặng, dù bạn có thể bắt gặp những tác phẩm của họ hàng ngày hàng giờ.…
Mọi điều về Jean-Michel Basquiat, một họa sĩ từ cốt lõi
Mọi điều về Jean-Michel Basquiat, một họa sĩ từ cốt lõi
Mặc dù cuộc đời của ông ngắn ngủi một cách đáng buồn, nhưng những bức tranh thô mộc, cấp tiến của Jean-Michel Basquiat đã tạo được ảnh hưởng lâu dài…
Nghệ sĩ minh họa Trang Trim: Áp lực giúp mình làm được những việc mà trước giờ vẫn nghĩ là không thể
Nghệ sĩ minh họa Trang Trim: Áp lực giúp mình làm được những việc mà trước giờ vẫn nghĩ là không thể
Có thể bạn đã bắt gặp những bức tranh minh họa hay thiết kế layout do Minh Trang hay Trang Trim/Trim Possible thực hiện trên một tờ báo điện tử…
‘Kiến trúc có thể chữa lành’:  Katie Swenson chia sẻ về loại hình kiến trúc mà cô theo đuổi
‘Kiến trúc có thể chữa lành’: Katie Swenson chia sẻ về loại hình kiến trúc mà cô theo đuổi
Katie là một nhà lãnh đạo thiết kế, nhà nghiên cứu, nhà văn và nhà giáo dục được công nhận trên toàn quốc. Trước khi gia nhập MASS vào đầu…
Quasar Khánh - Nhà thiết kế huyền thoại gốc Việt
Quasar Khánh - Nhà thiết kế huyền thoại gốc Việt
Nói đến các nhà thiết kế thế kỉ 20, chúng ta biết đến những cái tên nổi tiếng như Alvar Aalto, Le Corbusier, Jean Prouvé,... mà ít người biết rằng…
ALLINONE studio và thế giới hậu tận thế trong MV hoạt họa của nhóm rock Việt WINDRUNNER
ALLINONE studio và thế giới hậu tận thế trong MV hoạt họa của nhóm rock Việt WINDRUNNER
Trong thế giới phong phú của các MV nhạc Việt Nam hiện tại, Cyan của nhóm nhạc rock WINDRUNNER là một hương vị lạ với phần hình ảnh hoàn toàn…